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UNA INICIATIVA DE CINE COMUNITARIO

 que nace con el objetivo de repensar nuevas formas de activación del espacio cotidiano y de participación ciudadana a través de la creación audiovisual,  contribuyendo además a la memoria audiovisual y producción cultural de barrios adyacentes a los centros urbanos o rurales. 

Creemos que el cine es una herramienta de transformación social y de empoderamiento ciudadano muy potente y que contribuye a la creación de la identidad colectiva, a la memoria audiovisual y al impulso de la producción artística, social y cultural de los barrios en los que se desarrolla.

BARRIOMETRAJES

es una puerta abierta a la integración y a la convivencia mediante la co creación de cortometrajes de ficción y documental inspirados en historias, memorias y anécdotas de los barrios donde se desarrolla, elaborados por los propios vecinos y vecinas y con el apoyo de personas interesadas en el sector.

ASÍ TRABAJAMOS, PASO A PASO:

INMERSIÓN EN EL BARRIO

En primer lugar, el equipo de Barriometrajes lleva a cabo un primer contacto con el barrio seleccionado. Visitas, conversaciones y pequeños eventos tienen como objetivo conocer el barrio y ser conocidos por él, ganar su confianza y hacer que nazca ese interés por el proyecto. 

TALLERES DE FORMACIÓN

Acto seguido, comienzan una serie de talleres de formación e intercambio de conocimientos, donde los participantes(vecinos o no) reciben formación específica y orientada a la producción de cortometrajes con la finalidad de que puedan poner en práctica dichos conocimientos en el rodaje de sus propios cortometrajes a lo largo de varias jornadas de grabación por el barrio. 

 

Se hace especial hincapié en los contenidos básicos necesarios para su elaboración (guión, cámara, sonido, dirección…), aportándoles las herramientas necesarias para que, aun careciendo de formación audiovisual, puedan asumir cualquier rol (dirección, producción, actores y actrices…) que les interese en cualquiera de las fases de rodaje. 

TALLERES ESPECÍFICOS CON OTROS COLECTIVOS

Prestando especial atención al conjunto de colectivos presentes en el barrio, se desarrollarán sesiones específicas orientadas a su inclusión en el proyecto, facilitándoles herramientas de producción instantáneas que les permitirán crear sus propias piezas para la muestra, estableciendo así nuevas posibilidades para su inclusión y visibilización en la comunidad.

RODAJES

Se continúa afianzando la relación con el barrio, investigando su historia, entrevistando a sus vecinos y utilizando sus rasgos, anécdotas o habitantes para crear las historias, personajes o escenarios y así escribir los guiones.

 

Todos los conocimientos adquiridos y las historias desarrolladas se plasman durante el rodaje realizado en el propio barrio y fomentando la aparición de vecinos y vecinas. Un fin de semana intenso donde todos ponen su granito para que salga adelante.  

LA MUESTRA

Finalmente, todo el trabajo se ve reflejado en una Muestra pública final, donde se proyectan los cortometrajes, se comparten experiencias y se presenta a vecinos no participantes, con el objetivo de crear una red de convivencia e intercambio de conocimientos colectivos surgidos de la reflexión individual y personal de cada espectador de tal manera que se puedan definir y debatir nuevos valores relacionados con la identidad del barrio de la que muchos habitantes se encuentran desconectados.

EXPERIENCIAS PREVIAS

Una breve historia y recorrido por BARRIOMETRAJES
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2017

NACIMIENTO

2018

I EDICIÓN / II EDICIÓN

2019

III EDICIÓN

2020

IV EDICIÓN

BARRIOMETRAJES es una iniciativa de La COOFI y la Asociación MAYE, que nace en 2017 y  se encuadra en el proceso colectivo de La Estación que se encuentra dinamizando actividades enfocadas a la relación del ciudadano con el espacio público. Se busca hacer partícipe e involucrar de manera activa a la ciudadanía dándonos la oportunidad de estudiar desde la creación artística y cultural las necesidades sociales y urbanas de los habitantes.

PRIMERA EDICIÓN

Entre Mayo y Junio 2018, tiene lugar la primera edición en Los Molinos- San Honorato, uno de los barrios cercanos a la antigua estación de guaguas de La Laguna. Cada jueves tiene lugar una experiencia audiovisual diferente que explora el videomapping, la narrativa, la danza o o la animación plasmándose en obras creadas in situ.

SEGUNDA EDICIÓN

Entre Noviembre - Diciembre 2018, El Toscal de Santa Cruz de Tenerife, se convierte en el escenario principal de esta segunda experiencia cinematográfica. Tras los talleres se realizan varios cortometrajes de ficción que toman este histórico barrio como inspiración. Crece el número de vecinos participantes así como los asistentes a la muestra.

TERCERA EDICIÓN

La Tercera edición tiene lugar entre Abril y Junio 2019, de nuevo en Los Molinos-San Honorato. Con el número de participantes, vecinos y externos, en aumento y un barrio ya conocido las obras crecen en calidad y alcance. Dos piezas de ficción, basadas en vecinos y negocios del barrio así como un documental son presentadas ante los vecinos.

CUARTA EDICIÓN

Entre Noviembre - Diciembre 2018, El Toscal de Santa Cruz de Tenerife, se convierte en el escenario principal de esta segunda experiencia cinematográfica. Tras los talleres se realizan varios cortometrajes de ficción que toman este histórico barrio como inspiración. Crece el número de vecinos participantes así como los asistentes a la muestra.

IMPACTO

4
EDICIONES
3
BARRIOS
120
PARTICIPANTES DIRECTOS
+1000
PARTICIPANTES INDIRECTOS
18
CORTOMETRAJES
hA RECIBIDO PATROCINIO DE:
HA PARTICIPADO EN EVENTOS ORGANIZADOS POR:

OTRAS EXPERIENCIAS - BAILADERO

Bailadero es un proyecto de mediación cultural en formato podcast, que tiene el objetivo de reunir, desde una perspectiva intergeneracional, a mujeres rurales de Anaga, para recopilar sus historias presentes y pasadas. Recogiendo el mito popular de los bailaderos como espacios donde, supuestamente, las brujas realizaban sus bailes y encuentros al amparo de la noche, reivindicamos estos lugares como puntos de encuentro entre mujeres, de intercambio de saberes, sororidad y diversión, para actualizarlo y adaptarlo a nuestros días.
Una manera de conservar y difundir las historias y saberes más antiguos de Canarias, de reivindicar el papel y unir a sus mujeres entorno a nuestra historia y de actualizarlo, unido a otras disciplinas como la mediación artística y el formato audiovisual.

EQUIPO

JORGE GARCÍA

Jorge García es Arquitecto por la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria (ULPGC) en Junio de 2017. Ha participado y organizado distintos eventos en relación al estudio y desarrollo de conocimientos urbanos en entornos universitarios, como el 5ia+u en 2015 (congreso internacional de estudios en arquitectura y urbanismo) y distintos workshops internacionales entre los que ha recibido destacados premios de investigación como el “Vitality and Inclusiveness Price” de la universidad de Tongji en Shangai, China. Junto con Jezabel Mejías, funda El Colectivo creativo LACOOFI en 2017.

JEZABEL MEJÍAS REYES

Jezabel Mejías es arquitecta por la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria (2011). En 2014 presenta su tesis de máster en la Universidad de Alcalá de Henares, profundizando en el concepto del imaginario urbano para la regeneración del espacio público y en octubre de 2018, comienza sus estudios sobre educación artística en la Universidad de La Laguna (ULL). Hoy en día, compagina su trabajo en la oficina de urbanismo social y mediación cultural, LACOOFI con la Asociación MAYE, donde aplica los principios permaculturales y los valores comunitarios en diferentes contextos sociales.

LUIS LANCHARES

es mediador y cineasta, Master en Comunicación para el Desarrollo por Swansea University. Su trayectoria se centra en la creación audiovisual y la gestión de proyectos culturales, sociales y artísticos. Como cineasta, su trabajo se interesa especialmente por el formato documental como una forma de compromiso social y político con lo que le rodea, habiendo trabajado para diversas instituciones, ONGs y proyectos sociales, en España, Kenia y Zambia, apoyando su labor de comunicación, especialmente en la creación de piezas audiovisuales en diferentes formatos. En 2017 estrena su primer largometraje documental, KIBERA SAUTI, en el Thessaloniki Documentary Film Festival (Grecia) comenzando así su recorrido por diversos festivales. La película pasa a formar parte del catálogo de la plataforma online Filmin en 2018. En 2020, su pieza experimental, MAGUA, es seleccionada para la 10a Muestra Visionaria, Conceptos de Isla. Especialmente interesado en los procesos de creación colectiva, desde 2017 impulsa proyectos de mediación artística en entornos y con colectivos diversos. Hasta la fecha, ha llevado a cabo numerosas piezas audiovisuales colectivas donde se convierte en coautor con personas sin experiencia previa en la realización.

ALEJANDRA GALO

es guionista, comunicadora audiovisual y agitadora cultural. Imparte talleres y realiza proyectos relacionados con el guión, la experimentación audiovisual, la escritura creativa y la performance poética. Ha escrito en diversas publicaciones especializadas y publicado en varios libros compartidos. También ha presentado sus proyectos en diferentes espacios culturales de las islas y la península: Solar (TFE), Equipo Para (TFE), TEA:Tenerife Espacio de las Artes (TFE), Teatro Leal(TFE), Círculo de Bellas Artes de Santa Cruz de Tenerife, Biblioteca pública el estado de Santa Cruz de Tenerife, Café D´Espacio (GC), El Gallinero (GC), 20 Sacos (GC), CIC El Almacén (LZ), Wos Festival (SCQ), Centro Niemeyer (AST) o KEROXEN (TFE/LZ), festival del que es directora de prensa desde 2015 y dónde coordina proyectos performativos y poéticos.

TOMÁS LUIS RAVELO

es sonidista, estudió sonido y electrónica. Desde 2003 pertenece al mundo de la música y las grabaciones de sonido. En 2008 comienza a colaborar en algunos cortometrajes, trabaja en Inglaterra con equipos de sonido y a partir de 2015 trabaja como sonidista en diferentes producciones de cine, películas y producciones de TV. También, como técnico de sonido, ha participado en varios conciertos y grabaciones en estudio. Hoy en día no se separa de su micrófono y grabadora profesional.